Zoltan Kodály basa su método de enseñanza musical en el folklore popular húngaro. Este pedagogo le da una gran importancia al canto y a la canción popular, iniciando a los niños desde las primeras edades al canto puesto que es uno de los mejores medios para conseguir la educación del oído, la voz y la sensibilidad. Este método es global e intuitivo pero necesita de un trabajo lento y continuado para que sea eficaz. Kodály utiliza la fononimia (gestos con las manos) para representar manualmente los sonidos musicales y que los alumnos asocien estos movimientos con la altura de las notas. Para finalizar, resaltar también el trabajo rítmico, que comienza con ejercicios muy simples, combinando el movimiento y la percusión corporal siguiendo el ritmo de la canción y continua con el empleo de instrumentos musicales como apoyo en las marchas rítmicas y en los ejercicios de ritmo.
Los niños están envueltos por los
sonidos del idioma de su madre/padre desde antes de su nacimiento. Esto le hizo pensar a Dr. Suzuki que si los niños/as estuvieran rodeados de sonidos musicales, podrían
desarrollar una habilidad tan extraordinaria en la música como la que
desarrollan en el lenguaje, como hemos podido aprender en nuestra última clase de música de tercero de Educación Infantil con Sara Román.
Por otra parte, tenemos la filosofía del Sistema de Educación Musical Yamaha, que consiste en darle importancia al desarrollo de la sensibilidad musical y a la ejercitación de unas habilidades musicales básicas que permitan el desenvolvimiento de la expresión musical del alumnado, con independencia de su "talento natural". Aquí les dejamos un ejemplo de ello:
Tal vez nosotras como futuras docentes de Infantil deberíamos tener en cuenta estos métodos en nuestras futuras clases, ya que además del disfrute, aprenden todas las áreas que se especifican en la ley educativa mediante el juego, la música y el baile, ya que como podemos comprobar es posible la globalización a través de la música y así podríamos abandonar el método tradicional que desmotiva tanto a los estudiantes como son las fichas.
A pesar de nuestras largas e intensas evidencias amontonadas en esta última semana, tenemos la libertad y diversión que nos has transmitido las clases de música desde que empezó este segundo cuatrimestre.
Veníamos súper extresadas de exámenes, de asignaturas llenas de trabajos, de miedos y agobios debido a la situación en la que nos encontrábamos con exámenes recién realizados y el Practicum I ahí, sin anestesia. Pero música fue nuestro alivio, nuestra pequeña libertad entre trabajos y agobios, un suspiro de diversión y relax.
(Una de nuestras danzas favoritas en esta asignatura)
Aprendimos divirtiéndonos como si fuéramos el propio alumnado de educación infantil, entre canciones, danzas, juegos, instrumentos y actuaciones.
Nos encanta cuando participamos en clase mientras la profe toca el piano, cuando podemos dejarnos llevar con los instrumentos a través del ritmo, cuando salimos en corro a bailar y nos reímos de los errores que tenemos al principio de la danza...
Y lo mejor de todo esto, es que todo lo que hemos disfrutado, aprendido y trabajado a lo largo de esta asignatura, tenemos que transmitírselo a nuestros/as pequeños/as mediante el juego, las ganas de disfrutar y de aprender juntos, a través del ritmo y melodía de la música, y a través del bienestar que se respira en clase.
La música es esencial para sentir, para respirar aire puro, necesaria para una vida más amena, más feliz, y en estas clases se ha demostrado 100%...
La música en un fenómeno que nos proporciona emociones y las evoca, que nos ayuda a comunicarnos, a relacionarnos,a enriquecernos como personas, a evadirnos de momentos y a alegrarnos penas y malestar. Tranquiliza nuestra conciencia...
Por esta causa, la música es fundamental para los niños y las niñas, es necesaria para sus intereses y su desarrollo, primordial para su vida, para la vida de todos.
¡Gracias por esta asignatura llena de juegos, melodías y felicidad!
“La músicaordena el caos, pues el ritmo impone unanimidad
en la divergencia, la melodía impone continuidad en la fragmentación, y la
armonía impone compatibilidad en la incongruencia”. Yehudi Menuhin
Con la música no es
necesario hablar el mismo idioma, las palabras pasan a un segundo plano y lo
importante son nuestros cinco sentidos, sobre todo el del oído. Este junto al
poder de la música tiene la capacidad de poner nuestros sentimientos al
descubierto, de expresar con gestos o palabras lo que por costumbre no seríamos
capaces de exponer en público.
Si a los adultos consigue
hacerlos llorar, a los pequeños puede motivarlos a conseguir que muestren lo
que con palabras quizás no pueden. Muchos no saben controlar sus emociones, no
saben como mostrarlas y es fundamental conseguir que puedan identificar qué es
lo que sienten, que sean capaces de explicarlo y que les quede claro, que no
deben guardar ni reprimir ningún sentimiento.
Trabajar con la música
es primordial, en tiempos anteriores las
madres cantaban para mostrar cariño, los hombres lo hacían si estaban felices,
las personas tocaban instrumentos para celebrar algún acontecimiento… desde
mucho tiempo atrás hemos estado ligados a la música, pues esta es capaz de
unanimizar, ligar y unir lo que otros aspectos separan.
La música no es raza,
no es color, no es religión, la música… es lo que sale del corazón.
En el post de hoy me gustaría compartir
con ustedes una actividad que llevamos a cabo la semana pasada en mi clase de
prácticas de 3 años. Estamos trabajando la granja, y en estos días hemos estado
aprendiendo los diferentes animales que viven en ella así como la onomatopeya
del sonido que emite cada animal.
A diario estamos trabajando estos
animales a través de imágenes y vamos imitando el sonido que corresponde a cada
uno, pero el otro día le comenté a la profesora de trabajar estos conocimientos
a través de la música, de modo que seleccioné una canción sobre la granja en la
cual aparecían todos los sonidos de los animales que estamos viendo en el tema.
Nos dedicamos durante la semana a ir
escuchando la canción para familiarizarnos con ella y de forma que nos fuera
sonando la letra y todos los días íbamos aprendiéndola junto a unos pequeños
pasos de baile.
Se me ocurrió este tipo de actividad
ya que considero que todos los conocimientos que queramos trabajar con
nuestros/as pequeños/as en el aula pueden ser enseñados a través de la música,
esta forma les parecerá más sencilla a los/as niños/as de aprender y sobretodo
más lúdica y divertida.
Creo que a todo el mundo siempre que escucha
varias veces la letra de una canción al final siempre la tiene dándole vueltas
en la cabeza y cantándola, pues lo mismo
les pasa a los/as niños/as por eso considero la mejor forma de enseñar lo que
estemos trabajando en el aula a los pequeños/as.
Además el que los/as niños/as aprendan
canciones tiene una serie de beneficios en el desarrollo del/la niño/a:
· - Se
desarrolla en ellos/as la seguridad por ejemplo a la hora de expresarse con los
demás e interactúen entre ellos/as.
· - A
través del baile de estas canciones mejora su expresión corporal y su
coordinación motora.
· - Al
aprender la letra de estas canciones favorece su capacidad de memoria,
concentración y atención.
Os dejo un enlace sobre los beneficios de la música:
Este lunes 15 de mayo se celebró en nuestros coles de prácticas el día de la familia y nos gustaría reflejarlo aquí en nuestro blog porque vemos esencial recordar que hoy en día no todo el alumnado cuenta con una familia tradicional de madre, padre y hermanos. Hay niños/as que tienen dos madres, dos padres, o madre/padre soltera/o, niños que viven con sus abuelos, o incluso con sus tíos, o con padres divorciados con sus respectivas nuevas parejas. Por ello ya no celebramos el día de la madre y el del padre sino el de la familia.
Por ejemplo en mi cole hicieron muchos regalos entre ellos un cuadro para colocarlo en la casa en la que viven habitualmente, en el que podían dibujar cada uno a su familia, y este fue el resultado:
Pero no solo hicieron varias manualidades para regalárselo a distintos familiares sino que ese mismo día cantaron en el patio para todos ellos. La verdad es que cantando disfrutan mucho y más aun si tienen un motivo para hacerlo, como es que los vean sus familiares. Los ensayos fueron duros en un principio puesto que había que aprenderse la letra, pero fue todo un reto para ellos ya que había una parte que era rap y a tres de ellos que les encanta se la aprendieron y cantaron mientras los demás los seguían con las palmas (los tres cursos de Infantil) y la profesora con la guitarra. Fue un gran éxito y aconsejamos que se ponga en práctica en vuestros coles ya que es gratificante la respuesta del alumnado y de todos los familiares.
Hace unos días decidí poner en práctica algunos ejercicios de relajación en mi aula de prácticas. Para ello utilicé el método de relajación muscular de Koeppen y utilicé una música china de relajación y meditación. Tras la práctica me di cuenta de la importancia que tiene la música en la relajación, puesto que sin esta las personas no podrían llegar a relajarse y a llegar a ese estado de tranquilidad que se puede alcanzar con esta. Y concretamente con este método, sin la música lo único que se conseguiría sería lo contrario poner a la gente más nerviosa todavía al tener que estar continuamente tensando y destensando los músculos.
En el post de hoy me gustaría
compartir con ustedes una actividad que se lleva a cabo siempre en mi clase de
prácticas al inicio de la asamblea. La actividad consiste en cantar la canción
de buenos días y la canción de doña semana a través del lenguaje de signo.
Canción de doña semana:
Doña
Semana tiene siete hijitos Cinco son aplicados, dos son divertidos Lunes, Martes, Miércoles, Jueves, Viernes, Sábado, y Domingo que no hay cole.
La verdad la primera vez que lo vi me
quedé bastante sorprendida al ver a niños y niñas de 3 años cantando canciones
a través de la lengua de signos. He de decir que en la clase no hay ningún
niño/a que tenga discapacidad auditiva, sino que la maestra sabe lengua de
signo y lo considera importante que los/as niños/as sepan un poco de este tema
y una manera diferentes de cantar las canciones.
Es una actividad bastante gratificante para
desarrollar la capacidad musical y que
mejor manera que aprendiendo a través del lenguaje de signo. Aunque en clase no
haya alumnos/as que tengan problemas auditivos considero que se debería trabajar
este lenguaje y enseñarlo a los/as niños/as no sólo a los/as pequeños/as sino a
todos los ciclos ya que es un lenguaje muy enriquecedor y puede llegar a ser
muy útil en nuestra vida.
Las canciones favorecen en los/as
niños/as la adquisición de vocabulario así como el desarrollo del lenguaje y a través
de la lengua de signo los/as niños/as no sólo con problemas auditivos sino
también los/as niños/as oyentes pueden tener grandes beneficios. Además es una
forma diferente y divertida de aprender canciones ya que cualquier canción
puede ser cantada a través de este lenguaje.
No sabemos a ciencia cierta si los/as pintores/as de hace miles de años dibujaban y pintaban al ritmo de la música, pero sí sabemos que a los/as peques les encanta poder expresarse a través del dibujo y si pueden demostrar sus sentimientos y emociones en el dibujo mientras escuchan música, ¡mucho mejor!
La pintura, a la vez que la música, es muy importante en educación infantil cuando estamos hablando de las emociones y de la relación con el resto de la sociedad. Con la pintura pueden transmitir sus enfados, sus tristezas, sus alegrías y tranquilidades depende de qué dibujen y cómo lo dibujen, y, dependiendo también de la personalidad de cada uno/a, a veces se sienten de una forma y otras de otra y pueden representarlo de diferente manera dejándonos ver sus personalidades y sus sentimientos.
Nuestro grupo en clase expuso en la secuencia didáctica de "Hábitos alimenticios y saludables" una actividad que trataba de enseñarles a los niños y a las niñas qué eran los bodegones a través de una asamblea y con imágenes de diferentes pinturas abstractas y realistas y que comprobaran qué tenían todos los bodegones en común (las frutas y verduras). A continuación, preparábamos una mesa con un mantel de cuadritos rojos y blancos y colocamos en el centro de la mesa frutas diferentes para que dibujen de forma realista, como si fuera una fotografía, el bodegón tal y como lo observan. Para ello, le ponemos música de fondo que transmita paz y tranquilidad para que puedan concentrarse y se sientan libres mientras dibujan, ya que es muy importante que no escuchen voces, y gritos del resto de compañeros/as y no quisieran dibujar, ni transmitir nada.
Sonata claro de luna- Beethoven
Esta actividad la realizamos en mi colegio de prácticas, y el resultado fue maravilloso, ya que observamos la capacidad que tienen los niños y las niñas para ver la realidad y de qué forma se sentían dibujando, ya que algunos/as dibujaron más y otros/as menos.
Si estás rodeado de niños/as comprobarás que están arraigados a la música popular, es decir, a la música que se suele escuchar en televisión, discotecas, bares, etc. ¿Es esto positivo para ellos?
Teniendo en cuenta que esta música suele pertenecer al género del reggaeton, y que sus letras son un tanto machistas y sus temas relacionados con el alcohol, el sexo y las drogas, tal vez no sería adecuado permitirles escuchar estos estilos.
Personalmente, durante mi período de prácticas he podido comprobar que este género es el más popular entre los niños/as (de 5 años) e incluso como cantan sus letras con frases como "tráeme el acohol que quita el dolor". Considero que este tipo de letras puede hacer que inconscientemente los niños se habitúen a la idea de que el consumo de alcohol u otras sustancias es positivo, y como consecuencia acaben consumiéndolo a edades tempranas, en las que aun no son responsables para ello.
Por estos motivos, deberíamos fomentar la música infantil, ya que además de entretenerlos/as, al tener contenidos didácticos pueden servir para facilitar el aprendizaje en el aula sobre temas como las partes del cuerpo, las estaciones, las notas musicales, etc.
Dejemos que los niños disfruten de su infancia. Cada cosa a su tiempo.
Gracias a las nuevas tecnologías, hoy en día podemos crear partituras adaptadas a educación infantil. Para ello, una de las herramientas que podemos utilizar es musescore, un programa de música que nos permite inventar o pasar partituras al ordenador y añadirle las notas de colores, además de poder escuchar la partitura escrita e imprimirla. Gracias a este programa podemos inventarnos o pasar canciones fáciles para cantar con los niños o para tocarlas con instrumentos entre otras cosas. Los colores que se suelen utilizar para que los niños aprendan las notas son los siguientes:
Do = Rojo
Re = Naranja
Mi = Amarillo
Fa = Verde
Sol = Celeste
La = Rosa
Si = Morado
Mediante estas partituras los niños asociaran los colores con las alturas de las notas y podrán conocer sus nombres. Para que los niños aprendan podremos utilizar los xilófonos o campanas de Fuzeau que están fabricadas con estos colores según las notas y les haremos tocar una partitura sencilla guiándose por los colores.
En esta entrada aprenderemos a bailar sevillanas con los más pequeños.
Pues aprovechando el tiempo de ferias motivaremos a los niños en la actuación de participar y aprender a bailar, animándolos a que lo pongan en práctica posteriormente en las casetas de la feria.
Lo primero que tendremos que hacer con ellos es sacar las ideas previas. Una vez los niños han compartido con nosotros sus conocimientos podemos empezar a poner música y que vayan reconociendo cuáles de las canciones que ponemos es la sevillana.
Tras esto, pondremos unos vídeos de muestra para que vean el resultado, motivándolos a aprender para que lo hagan igual o mejor.
Por último en un aula adecuada para ello, la cual puede ser un aula de dinámica o el salón de actos, pondremos la música y comenzaremos a enseñarle los pasos básicos. Son sencillos y si prestan atención en pocos minutos lo tendrán asumido. Tenemos que tener paciencia y respetar los ritmos, hay niños que aprenden antes y otros que tardan más, además la música asume un papel muy importante pues deben escuchar con atención para saber cuando deben empezar a bailar y respetar los tiempos para terminar de bailar en el momento preciso.
Respecto a las manos por el momento les pediremos que las tengan puestas en la cintura, y tras los básicos (cuando queden bien asumidos) daremos comienzo a los giros y a los pasos más complicados.
Con las canciones será sencillo y los niños disfrutarán mientras aprenden a bailar, haciéndolo atractivo y divertido.
Para trabajar las manos dedicaremos el tiempo que estimemos necesario para ello, hasta que quede bien asumido, debido a que son nuestro medio de expresión más importante.
Como fin además de llevarlo a cabo en la feria, podemos hacer una actuación para las familias y el centro en el que los niños sean los protagonistas y pongan en práctica lo aprendido, viendo que tiene repercusión en la vida real.
Hoy en día las
clases de fitness, zumba… se han puesto muy de moda en la sociedad, cada día
son más las personas que se unen a practicar este tipo de ejercicios para
perder peso, para ejercitar musculatura o simplemente para pasar un buen rato
de baile.
Y es que hay que reconocer que este tipo de
ejercicios son geniales para la salud ya que aunque parece que no estás
ejercitando los músculos realmente te estás poniendo en forma, y eso tu cuerpo
lo agradece, simplemente lo que estás haciendo es bailar, realizando una serie
de ejercicios al compás y al ritmo de la música, vamos que ni nos enteramos de
qué estamos haciendo ejercicio físico.
Por lo que resaltar
que no sólo el zumba se pueden practicar en gimnasios y mucho menos que va
dirigido sólo para los/as mayores sino que podemos hacerlo en clase por ejemplo
de psicomotricidad con nuestros/as pequeños/as.
Llevar a cabo
clases de este tipo con los/as niños/as hace que promovamos en ellos/as un
estilo de vida saludable, al practicar ejercicio físico con ellos/as. Verán esto
como algo divertido e interesante, que para ellos/as consistirá en bailar
diferentes canciones con distintos ritmos. Con esta forma tan divertida y amena podremos
trabajar aspectos como la confianza, la autoestima, la coordinación y por
supuesto inculcar como parte de su vida el acondicionamiento físico a través de
coreografías divertidas.
Resaltar algunos
de los beneficios que tiene practicar zumba:
· * Incorporar en su rutina el ejercicio físico.
· * Mejorar la coordinación y el ritmo a través de
la música.
· * Fomentar el interés en la danza.
· * Liberar tensiones y energía a través del baile.
· * Aprender a trabajar en grupo.
Para terminar aquí podéis ver una clase de zumba con pequeños/as:
Hoy les vamos a explicar lo fácil, rápido y entretenido que puede ser hacer instrumentos musicales con objetos reciclados. Por ejemplo se pueden usar botellas de agua, cocacola, chapas de latas, cañas de colores, folios, trozos de cartulinas...
Es importante que les enseñemos a nuestro alumnado que los materiales de nuestros instrumentos favoritos se pueden hacer con las cosas que tenemos en casa, que acabarían probablemente en la basura. Es necesario que reciclemos pero otra forma de hacerlo es usándolo para materiales, escolares en este caso.
Aquí os dejamos ejemplos de instrumentos con objetos reciclados:
A continuación con estos instrumentos podemos hacer una batucada como la que hicimos en el taller de Recapacicla antes de Semana Santa. En Infantil podríamos dividir a la clase en grupos de 5-6 y que cada grupo toque una familia de instrumentos distinta. Habría que usar al menos un par de sesiones para enseñarles un ritmo muy básico a cada grupo de manera individual para empezar a ensayar todos juntos la coordinación y el ritmo con los distintos instrumentos reciclados. Finalmente podrían actuar frente a sus familiares y explicarles cómo han hecho esos instrumentos y cómo han de llevar el ritmo para que suene bien. Les propongo que lo hagan con sus clases, ¡puede ser muy divertido! Les dejamos un vídeo de cómo es posible aprender música con algo tan sencillo.
Ya ha llegado la Semana Santa y los pasos están comenzando a salir por las calles. A la mayoría de la gente les gusta ir a ver los pasos para ver a las imágenes debido a sus devoción o para ver pasar a los penitentes, etc. Pero a mí lo que realmente me gusta es escuchar a las bandas de música que acompañan a estas imágenes, puesto que son ellas, las que le dan el verdadero sentido a estos pasos de semana santa. Son ellas las que con sus melodías transmiten esos sentimientos, elegancia, solemnidad, devoción... Además de que es la encargada de marcar el compás para que el paso vaya al ritmo y poder así andar correctamente sin tropezar e incluso bailar el paso. Existen dos tipos de banda, las que llevan los cristos y las que llevan las vírgenes. Las de las vírgenes suelen ser bandas de música o filarmónicas y están compuestas por flautas, clarinetes saxofones altos, tenores y barítonos, fliscornos, trompas, trombones, bombardino, tubas, percusión, tambores, timbales y cornetas, mientras que las de los cristos suelen ser agrupaciones musicales o bandas de cornetas y tambores y están compuestas por cornetas, cornetas de rotores, trompetas, rombones, tubas, bombardinos, tambores y bombos. El domingo estuve viendo el despojado que llevaba la banda del santísimo cristo de la victoria de León y me llamó la atención un instrumento en especial que llevaban que era una especie de palo de mental que sonaba como una campana. En el siguiente vídeo lo podréis escuchar perfectamente.
Hoy quería hablaros acerca del poder que ejerce la música, concretamente en las personas.
¿Por qué os cuento esto? Os lo cuento debido a una experiencia que he tenido en el colegio y que me gustaría compartir con vosotros.
En el colegio donde me encuentro hay muchos niños problemáticos, que no quieren estudiar, y claro, con la edad de doce o trece años no es tan fácil de manejar.
Como excusa de la semana santa, se organizó una orquesta donde unos tocaban la flauta, otros el tambor, otros el clarinete, etc y cada uno tenía un papel para el desempeño de dicha dinámica.
Mi sorpresa vino a raíz de ver como esos niños que no querían hacer nada con lo respectivo al aprendizaje se tomaron tan enserio la banda y ensayaron y practicaron hasta que todo quedó genial, como esos niños mantuvieron la compostura en esta representación de la semana santa y no se comportaron fuera de lugar.
Entonces llegué a la conclusión de que la música es algo que todos llevamos dentro y permite que dejemos nuestros problemas o nuestras conductas negativas a un lado y saque lo mejor de nosotros.
Según Marcelo Vázquez Ávila (2009) "La música facilita el establecimiento y la permanencia de las relaciones humanas, contribuyendo a la adaptación del individuo a su medio".
Como bien dice la cita anterior, puede ser un medio de adaptación del individuo en el medio. Muchas veces las personas que no saben como relacionarse con otras o creen que no encajan en un determinado lugar, y se encuentran a la defensiva porque no están seguro de sí mismos.
A través de la música podemos cambiar esos sentimientos y convertir las inseguridades en confianza. Hay que darles un papel importante, que sientan que su labor tiene un peso respecto a los demás y adquiera responsabilidades y actitudes de liderazgo, debido a que suelen ser niños que la única forma que tienen de llamar la atención es a base de una mala conducta. Pero si cambiamos el rol, si sienten que son importantes y que pueden contribuir a la sociedad y que esto tiene repercusión, estamos cambiando su forma de ver las cosas y su interés hacia lo que hace.
Por tanto considero que la música es un área que debería darse con más importancia debido a que crecemos con ella y está presente en todos lo ámbitos de nuestra vida, es un medio que nos ayuda y que modifica nuestra conducta y como consecuencia es muy importante en el desarrollo integral de todos los niños.
"A través de la escucha o la creación, la música imprime una energía de carácter global que circula libremente en el interior de la persona para proyectarse después a través de las múltiples vías de expresión disponibles." Marcelo Vázquez Ávila (2009)
La musicoterapia se basa en la utilización de la música, utilizando
elementos como el sonido, ritmo, melodía y armonía para tratar alteraciones o
necesidades, potencia el desarrollo de habilidades físicas y mentales. Se puede
decir que consiste en una sesión terapéutica donde se mezcla el arte de la
música y la danza con el fin de mejorar la salud mental y física del ser
humano, dando lugar a resultados beneficiosos y significativos en el
comportamiento humano.
Resaltar que la musicoterapia no hace falta que trate únicamente
algo concreto como puede ser falta de habilidades sociales, problemas
emocionales, baja autoestima, trastornos… sino que puede llevarse a cabo con
cualquier niño/a ya que sirve también para estimular y para desarrollar el
aprendizaje en los/as niños/as para aumentar la creatividad y la capacidad de
resolver problemas… ya que no hay mejor forma que aprender con música.
La música como terapia puede tener aspectos muy beneficiosos
en los/as niños/as ya que con ella puede descubrir y desarrollar habilidades,
expresar emociones, desarrollar la psicomotricidad, la comunicación… trabajar
la música como terapia en grupo puede favorecer la relaciones entre ellos/as,
trabajando así las habilidades sociales…
Algunas técnicas de musicoterapia que podemos trabajar en
infantil pueden ser:
· - Cantar
canciones para que los/as niños/as memoricen estructuras de palabras, puede ser
beneficioso para el desarrollo del lenguaje y su mejora.
· - Componer
canciones cambiando la letra de una canción que ya exista o inventársela, se
fomenta la creatividad, la imaginación así como la memoria.
Os invito a ver una clase de musicoterapia con niños/as:
El lunes nos visitó el ex profesor de nuestra Facultad de Ciencias de la Educación, Sebastián Durán. Nos dio una clase de sentir el ritmo y seguirlo a través de pelotas de tenis. Nos ayudó a seguir el pulso, el tiempo y el ritmo de la música que nos iba poniendo (binario, ternario y cuaternario).
Nos planteó distintas actividades como: botar la pelota, tirarla hacia arriba o simplemente pasarla de una mano a otra dependiendo del compás. También nos ayudó a trabajar en equipo ya que tuvimos que pasarnos nuestra pelotas de tenis a la vez que nuestra compañera nos pasaba la suya al ritmo de la música. Además usó el pandero como instrumento musical para marcar el acento. No solo lo usaba él sino que nos permitía ser las "profesoras" y hacer su mismo papel.
Con estas actividades se trabajó el trabajo cooperativo, el ritmo, el pulso, el acento, los distintos compases, la lateralidad, la coordinación de nuestros propios movimientos, entre otras cosas. Gracias a la aportación de este profesor nos lo hemos pasado muy bien y nos ha servido para poder usarlo en las futuras clases con nuestros pequeños, siempre y cuando las adaptemos según sus edades y su desarrollo tanto en relación con la motricidad como con la música.
Es importante que en Educación Infantil se trabajen los hábitos desde muy pequeñitos/as y para enseñar este trabajo de una forma adecuada hay que llegar a conseguir la motivación de los/as niños/as, para ello, hay que trasmitirles estos hábitos desde el juego ya que es una forma adecuada para que aprendan buenas normas, modales y rutinas hacia el resto de la sociedad de manera lúdica y divertida.
Hay que diferenciar los saludos de entrada y salida como "Hola" y "Adiós" y los saludos del día y la noche como el "Buenos días" y el "Buenas noches", además de trabajar el "Buenas tardes" para que sepan qué decir en las actividades extra-escolares por las tardes. Para que este aprendizaje no parezca aburrido ni monótono es mucho más divertido trabajarlo a través de canciones que ellos/as puedan comunicarse a través del canto y de forma gestual.
A continuación, os ofrecemos dos canciones que se pueden trabajar en el aula con los/as pequeños/as para aprender de forma divertida y dinámica, con la ayuda de su expresión a través de gestos de alegría o tristeza:
Últimamente los niños están comenzando a observar que hace más calor y que algunas flores están comenzando a florecer. Y es que ya ha llegado la primavera!! Por este motivo he decidido que es interesante asociar precisamente esta estación que acaba de entrar con un post anterior sobre la música clásica en Educación Infantil. Para ello voy a utilizar el siguiente vídeo en el que se cuenta una historia con la música de "La Primavera" de Vivaldi de fondo. Con este vídeo lo que se pretende es darle a conocer a los niños lo que ocurre en la Primavera y a la vez irles introduciendo alguna obra de música clásica.
A continuación me gustaría resaltar la importancia de la diversidad musical en el mundo, y cómo según el país en el que nos encontremos varían los gustos musicales y las canciones tradicionales de cada uno de ellos. Me centraré en tres países con diversidad musical para compararlas y trabajar distintos estilos. De esta forma, para que los niños adquieran dichos conocimientos recurriremos a combinar técnicas de baile y música para hacer que aprender sea un juego más donde interioricen sus vivencias y conocimientos.
Empezamos por nuestra tierra, por España, tierra del arte y de la luz.
Su música está llena de sentimiento y dedicación. En España destaca el folclore y su cultura, dentro encontramos que hay varios ritmos extendidos como son la jota, el flamenco, la copla, el cuplé, el fandango, el pasodoble y la sardana. Es muy importante que los pequeños conozcan la cultura de donde viven, las danzas y los estilos musicales típicos de su tierra. Y para ello combinarlas (danza y música) hace que aprender sea atractivo, dinámico y significativo. En el siguiente vídeo podemos ver a dos criaturas con mucho ángel deleitando con su baile, demostrando un perfecto conocimiento de su esquema corporal, de los espacios, del ritmo y del compás.
Si hablamos de Brasil, vemos que su estilo musical es mucho más diferente que el español. Tiene una melodía y un ritmo distinto, lleno de alegría, fruto del reflejo de las diversas culturas del país que han ido adquiriendo por influencias indígenas, africanas y europeas.
Dos estilos famosos en el mundo entero son la samba (en la cual no falta el acompañamiento de percusión y cuerdas) y la bossa nova (derivada de la samba pero fuertemente influenciada por el jazz).
La ventaja de trabajar esta música tan enriquecida es que los niños se mueven a una mayor velocidad en sus movimientos, trabajando la memorización y la coordinación, además de controlar y mover todo su esquema motor corporal a un mayor nivel.
En México, sin embargo, la música que lo identifica alrededor del mundo es el mariachi. No es de extrañar que el atuendo sea indispensable para representar estas canciones pues es muy característico y es algo que a los niños les motiva para poder meterse en el papel.
El mariachi es un grupo de música que está formado por 12 miembros aunque no hay límite de máximos, y los instrumentos principales son la vihuela, la guitarra, violines y trompetas.
En este estilo musical trabajar con instrumentos de cuerda y viento, además del canto es principal para comprenderlo y tratar la inclusión a la vez que la respiración y la coordinación.
La diversidad musical es importante porque es parte de la cultura de cada país, nos crea sentimientos y emociones, nos ayuda a expresar cómo nos sentimos, nos acompaña en nuestros estados de ánimo. La música es arte que nos inspira, que mejora nuestra vida, que nos ayuda a ser creativos y llegar al corazón de las personas, atraer recuerdos, momentos y lugares pasados.
